评论：电视剧《尘埃落定》是鸡肋?

评论：电视剧《尘埃落定》是鸡肋? 

　　为什么不是“鸡毛”

　　根据阿来的获奖小说《尘埃落定》改编的同名电视连续剧，刚在成都某电视台黄金时段首播完成，但不是热播。它所以能成为让人心痒痒的“鸡肋”，而不是毫无用处的“鸡毛”，完全是阿来的功劳，或者说是小说《尘埃落定》的功劳。为什么制片人、导演不会看上我的小说，因为我的小说写得很臭，观众根本不知道安然是谁，不知道我写什么小说。我和我的小说，都是鸡毛。而阿来就不一样，他是一位优秀的作者，《尘埃落定》获得了茅盾文学奖。正是因为小说的优秀，我们才看好这部根据小说改编的电视连续剧。制片人、导演和演员，他们投资拍摄这部电视连续剧，也正是因为看好这部小说。

　　成为“鸡肋”的理由

　　首先，需要向读者说明的，电视连续剧《尘埃落定》，是不是忠实于阿来的小说原著，不算成为“鸡肋”的理由。比如文字说：“我很郁闷。”你能理解这种状态。但这4个字转化到声像艺术里，只能通过一连串的镜头来表现。小说只是一个基础，影视剧对小说的改编，只是在小说的基础上进行再创造，不是照搬，也照搬不成。忠实原著与否，从来不是什么理由，又不是写新闻，不是拍新闻纪录片，那么忠实干吗？！那是什么使电视连续剧《尘埃落定》成为鸡肋的呢？

　　其一编剧的“书生”意气

　　我不知道《尘埃落定》的编剧是谁，但我通过这部电视连续剧可以知道，他一定不是专业编剧，至少他在这部电视连续剧里表现得很不专业。以第15集的台词为例，“聆听你的教诲”“二少爷是这么的强大和富有。”“我的机关枪枪队的队长都快成她的家奴了。”“他们说你是一个好心的傻子，聪明的傻子，假如你是傻子的话。”“如果不是青春的身上长着青草味的塔娜……”“你像冰一样的嘴唇，会把我冻伤的。”我不知道，当编剧像我们一样坐在电视机前观看他的作品时，他是不是像我们一样感到恶心？他编写的台词实在太绕口，书生气太浓。也许阿来的小说是这样写的，编剧创作文学作品是这样写的，这无可厚非，因为这是小说是文字，而不是日常对话。日常对话是直白的，简单明了。很难相信，日常生活中有谁会说出“他们说你是一名好心的傻子，聪明的傻子，假如你是傻子的话”这样的话，而且还用上倒装的修辞。还有一句台词“让你的投弹手在拉雪巴的阵地上炸响吧”，这使我想到了中学时候学的一篇课文，高尔基的散文诗《海燕》。在《尘埃落定》中，类似这样的诗对话可以说是从头至尾，连篇累牍的修辞满天飞，让人烦不胜烦。影视剧台词不是诗，不需要辞藻的华丽，恰恰相反，它要的是朴实的日常对话，世俗语言。

　　其二导演的水平有限

　　不知道观众朋友是不是注意到电视剧播放前的那个“大白兔奶糖”的广告。我想说的是，这个广告的导演水平可比《尘埃落定》的导演水平强多了。那个广告大约有30秒，但在这30秒里，人家连续用了中镜、近镜、特写、慢镜头等一些拍摄手法，格外流畅自然，但《尘埃落定》的镜头却让人非常失望。《尘埃落定》里用得最多的镜头是静态的中镜。演员在镜头里傻傻地并列着，像在拍两人合影照片，有时虽然是侧面，演员还是平铺在镜头里，这样的镜头是最缺乏视觉冲击力的。我发现，该剧中用得较多的镜头还有仰拍镜头，这样的镜头在“样板戏”里对正面人物采用得最多，目的是突出人物的高大和光辉形象。在镜头构图上，导演的水平简直低到了极点，一板一眼，没有创造力不算，连遵规守矩都很难称得上。不管是什么场景，导演一直采用的是“对称”原则。对称是中国大部分建筑的风格，一条中线分开，左右对称。在第15集中，二少爷与塔娜同床那场戏，本来是一场很容易调动观众感情的戏，但导演从布景，到演员在镜头的位置，统统用对称法装起来，当然让人觉得构图很平稳，也正是这样的平稳，使观众的感情很难渗透到镜头和情节里，感觉不痛不痒，就像浏览一本移动的平面画册，没有引发观众心中丝毫的波澜。可以说，镜头感的笨拙是这部连续剧最大的缺陷。

　　其三演员的演技平庸

　　周迅、王志文是很有镜头感的演员，《尘埃落定》中扮演二少爷的李解也是很有镜头感的演员，但他的镜头感与周、王二人不同，周迅演戏，就是对着镜头使劲做鬼脸也能让人感觉到她面对的不是摄影机，而是观众。李解就不同，不知道导演是怎么给他说戏的，连普通观众都知道，演戏，首先就要忘记摄影机的存在。他不仅时刻感觉到摄影机的存在，而且还把这感觉带给观众，让观众时刻感觉到摄影机的存在。一台冷冰冰的机器挡在观众和电视剧之间，怎么让观众把感情投入到戏中？不仅仅是李解，剧中大部分演员也是这样。为演戏而演戏，找不到一点演戏的感觉，完全是在对着观众背台词。相比而言，我觉得饰演塔娜的范冰冰要好些。以上只是三个最主要的理由，当然该剧的缺陷还很多，如情节漏洞、选景失败等等因素，总之，编剧、导演和演员是最大的三要素，三要素都已失败，其他的不说也罢。