说实话,再看此片之前,我对此B级片没有太高的期望,因今年我看过的国产片当中,一部比一部差。但这部片子看着看着我来了劲,看完后,突然感到有些过瘾感觉,特别发哥出现时,把毫不之情的我吓了一跳,也跟着下雨大叫:“发哥”!
《独自等待》的故事很简单,情感波动也不是很强烈,台词处理很随意,甚至保留了一些常用、无伤大雅的粗口。我曾经尝试着分析周星驰与彭浩翔电影风格的不同,认为前者是将不同的笑料、影像剪辑堆砌在一起,而并不很关心内中的逻辑关系,而后者的电影中,则往往会有一条贯穿始终的主线。而伍仕贤的《独自等待》,我个人觉得比较类似于周氏的手法,各种俏皮话,流行用语,玩笑场景,包括客串明星,都可以被看作是分散的点,随后被镶嵌在电影的各个角落中。
看完《独自等待》,我听完全部音乐、看完所有的字幕才离开,剧场经理问我什么感觉,我说惟有一个词汇可以形容,那就是“好玩!"《独自等待》的好玩,首先在于导演伍仕贤对于当下北京的把握,其次就是演员们演来非常到位,特别是李冰冰和夏雨,很有那份来自于真实生活的味儿。《独自等待》不扮高深,以小成本投资独立制片,诚意的尝试,有着良好的结果,代表了中国B级(小成本)制作的最高水准。在华语电影萎靡不振的今天,具有相当的示范作用。
一个小男孩的梦遗说明他春情初动,一个大男孩的性幻想总有点憋出来的情绪,对于爱情的骚动和种种不安,等待与追逐实际上是并行发生的:在追逐中等待追逐,在等待中追逐等待。于是被放大的各种情绪颠来倒去的折腾起来,放弃比坚持更需要勇气,李冰冰在这里的象征意义是代表夏雨最初的理想——各项指标完美,他有着非她不娶的执着(虽然这个形象其实是他潜意识里塑造出来的);对完美爱情的理想与他自身的理想(做一个小说家)并行展开,但并无交叉;而当他对她的幻想终于破灭了之后,并认清了“我们追求的东西不一样”时,所谓“爱情的理想”和“自身的理想”孰轻孰重的问题已是跃然纸上。导演的镜头比较客观,毕竟这个问题始终难分对错,因为无论是李冰冰,夏雨,或是暗恋夏雨多年的龚蓓苾他们在最后所选择的都是自己,这种淡然的处理方式正是真实的生活结果——生活不论有多少个起落,有多少次沉浮,最终还是要各安天命的;没有什么轰轰烈烈至死不渝,那不是生活,那是戏剧!
听说伍仕贤用了三年的时间搜集各地追女资料,取其精华汇总到了电影之中,现在看来倒感觉只是宣传广告,片中各种勾女妙法看起来根本不高明,而穿梭其中演员的表演却令这种平庸变的真实可爱;最近国内一些故弄玄虚的电影,把演员搞的神经兮兮的。——似乎大陆年轻演员近年养成了一个坏毛病,就是不管什么样的角色只要用力的演下去就好了,五官挪移的越夸张,演技越高明。我觉得《独自等待》为国内年轻演员树立了一个榜样,即表演的优劣不在于你模仿的是哪位经典前辈,重要的是你虽然可能只懂演自己,但是生活化从另一个角度讲正是表演的本来面目!
这点对于电影同样适用,少耍点华而不实的花枪,多在电影本身下功夫;一部电影画面绚烂的一塌糊涂,剧情却滥的同样一塌糊涂,这样的电影至少观众们很难接受。放眼今年喧嚣尘起的华语电影市场,表面的热闹难掩内里的空洞乏味。而“反璞归真”虽然说来容易,但实际行动只是从一种俗气回到另一种俗气上——今年真正做的到朴实中见精神的华语电影,暂时大概只有这一部《独自等待》了!