1. 噩兆
2. 蛇蛋
3. The Serpent's Egg
4. Schlangenei, Das

1. Isolde Barth
2. 海因茨·本南特 Heinz Bennent
3. Toni Berger
4. Christian Berkel
5. Paula Braend
6. Erna Brünell
   更详细电影资料

1. [电影评论] 《噩兆》：尊严失却的年代
   

　　这部影片明显受着表现主义的影响，在影评最初和结尾都有着梦魇般的人面阴郁地行走，充斥着诡异的色彩。亚伯代表了导演的视觉，一个外来者对德国当年生活的认知。比如亚伯悟出警察滞留他原因仅仅因为他是个犹太人时他发疯似的逃离场景中那些封闭的铁栅栏更是心理绝望的暗示和投影，而无数停尸房里无名的尸体更是表现了德国经济沦陷时期，人们的脆弱和受到的创痕。影片后半部是博格曼对历史人性角度的反思和询问，有着对科学论理的哲学思辨。同时也是向德国早期表现主义影片《卡里加里博士》致敬，特别是亚伯寻找机密的那些铁梯具有异曲同工的表现主义色彩。影片在德国巴伐利亚片厂搭建的阴郁的街景对影片神秘气氛有着至关重要的作用。而亚伯消逝在人们视野不知所终的命运是导演对30年代欧洲的忧患表述。《蛇蛋》虽然不算是博格曼的成功作品，但是后半部强烈的表现主义色彩和沉重人性话题让我们再次审视灵魂和良知，并且让我们反思手段和目的的距离。

　　影片的片名《蛇蛋 (The serpent's egg)》寓意是我们在时代的进程里无法避免那条毒蛇在蛋壳里慢慢长大，直到它长大成为恶魔，就如30年代希特勒的崛起。同博格曼的其他影片一样，剧中人发出的往往是导演内心的声音，良知和正义的思索让影片有着一种悲悯的色彩。